Живопись в объективе

Живопись в объективе

Работы Алексея Венецианова, Яна Вермеера, Ивана Элифана и многих других великих художников скопировали в своих фотоработах студенты кафедры экранных искусств и фотомастерства ОГИК. Посмотреть на то, что из этого вышло, можно, посетив выставку в фотохудожественном центре «Ракурс».

Выставка проходит в рамках ежегодного фестиваля «Осенний фотосонет». В экспозиции около 90 работ студентов молодой кафедры ОГИК.
Менее чем за два года существования кафедра экранных искусств и фотомастерства накопила достаточное количество интересных фотографических произведений, созданных обучающимися по профилю «Руководство студией кино-, фото- и видеотворчества». Такую обширную экспозицию авторы и их педагоги Владимир Ададуров и Юрий Жеребцов представляют широкой общественности впервые.

По словам ведущего педагога кафедры экранных искусств и фотомастерства ОГИК, известного фотохудожника Владимира Ададурова, цель выставки – «судорожные попытки вернуть прошлое отношение к фотографии».

– На сегодняшний день бытовая фотография, как бы технически грамотна она ни была, не позволяет самовыражаться, – считает педагог. – Между тем любое искусство – это прежде всего рассказ художника о себе, а не простое фиксирование реальности.

Именно поэтому студенты ОГИК получили задание скопировать работы известных художников и фотографов. Довольно смелый проект превзошел ожидания, настолько талантливыми оказались работы ребят. Интересно, что на фотографиях, представленных в экспозиции, даже выставлены оценки.

– Я занимаюсь фотографией совсем недавно, – объяснила свою «четверку с минусом» Алиса Плахова, – так что для меня это хороший результат. Я довольна своей работой, ведь выполнить задачу, поставленную Владимиром Ададуровым, было не так-то просто. Довольно сложно было выставить свет, найти подходящую для работы модель и костюмы для съемок. Лично я свою работу выполняла у себя в квартире. А с моделью для фотографии встречалась аж десять раз! Мы пробовали различные позы, я объясняла девушке смысл снимка, пока не было найдено идеальное, на мой взгляд, решение. На выставке есть ребята, у которых стоят «пятерки». Они по-настоящему ответственно отнеслись к работе, посещали практически все занятия и показывали преподавателю все промежуточные этапы съемок.

На открытии выставки, 27 октября, Владимир Ададуров поговорил с собравшимися, в рамках творческой гостиной, о философии художественной фотографии.

– На мой взгляд, фотография близка к живописи, – рассказал Владимир Ададуров, – поэтому и живопись, и фотография для меня – произведения искусства. Копируя работу известного художника, мои студенты как никогда приблизились к пониманию смысла фотографии. Фотография как картина на стене, как интерьерная фотография – именно такую фотографию хотелось бы возродить.

Помимо копирования известных художников, на выставке представлены работы из серии «Память вещей», посвященной 70-летию Победы в ВОВ. По словам педагогов ОГИК, они поставили перед студентами задачу воплотить дух военного времени. Но как это сделать? Ведь в военные годы уже не вернешься. Вот и решили передать военное время через вещи тех годов. Среди авторов есть как начинающие – те, кто до поступления в институт культуры не занимался фотографией, так и те, кто продолжает обучение или уже закончил его (работы выпускников, сделанные ими во время обучения в вузе, также входят в экспозицию). Некоторые авторские работы, представленные на выставке, получили признание на фотографических конкурсах различного уровня, таких как Дельфийские игры, «Золотая пятерка» (г. Москва) и др.

Анна Камнева